plazo: 23 de septiembre 2009
cuando: del 1 al 10 de octubre (2009)
donde: online

Foro virtual que estudiará el papel de las redes, sus dinámicas de trabajo y su vinculación a un ecosistema 2.0 en el contexto de la producción de prácticas artísticas. Analizaremos estas prácticas, así como las estructuras y dinámicas propias de la llamada Web 2.0 desde diferentes perspectivas filosóficas, sociales, políticas, biológicas, físicas, económicas y ecosistémicas.

Coordinación: Pau Alsina

Invitados: Josep Perelló, Raquel Rennó, Eugenio Tisselli, Pau Waelder

Número de plazas: 20
Plazo de inscripción: 23 de septiembre. Envía tus datos personales junto con tu CV y una carta de motivación a arteleku@gipuzkoa.net

Inscripción gratuita

Descripción:

En los últimos años el concepto de redes ha tomado especial relevancia al ser utilizado para explicar las nuevas relaciones sociales, la distribución libre de información en la red, las estructuras organizativas de grupos humanos, desde hackers, fans, activistas, hasta los grupos de resistencia, y la transmisión de virus tanto a nivel biológico como informático.

En el ámbito artístico, hace tiempo que se incorporaron las redes como entorno de producción y difusión. Dicha incorporación se produjo especialmente como consecuencia de la efectiva implantación de Internet y los métodos de trabajo que se derivan de ello. Pero a esta incorporación cabe añadir la reflexión transversal acerca de las potencialidades, limitaciones e implicaciones políticas del uso de las redes. El objetivo de este foro es estudiar desde diferentes perspectivas las diferentes teorías sobre las redes, establecer paralelismos, similitudes y diferencias, zonas de confluencia o disrupción que puedan contribuir a dilucidar los diferentes procesos asociados a ellas.

Contenidos teóricos:

I – Contexto teórico-histórico de los conceptos de redes y ecosistemas (en lo social, tecnológico y biológico)
II – Protocolos y la estructura de poder horizontal
III- Estructuras/dinámicas de poder en las redes
IV- Dinámicas colaborativas en la producción cultural/artística
V- Relación entre expertos/no expertos en las estructuras de red
VI- Concepto de obra finalizada vs. obra en proceso

Taller de proyectos:

El taller está dirigido a todo tipo de personas: artistas, ingenieros, geógrafos, arquitectos, programadores, diseñadores, músicos o hackers, ya sean profesionales o aficionados, y está limitado a un máximo de 20 participantes.

Metodología:

El curso tiene forma de foro virtual con una duración de cuatro semanas, en el que se discutirán los tópicos más importantes y el estado de la cuestión en las investigaciones actuales acerca de las relaciones entre arte, redes y ecosistemas.

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Biografías

Pau Alsina es profesor de los Estudios de Artes y Humanidades de la Universitat Oberta de Catalunya. Director de Artnodes , espacio de arte, ciencia y tecnología de la UOC. Investigador en arte, cultura y tecnología en el Internet Intersdisciplinary Institute- IN3. Ha publicado diversos artículos, ensayos y libros sobre arte, pensamiento y cultura digital. Ha colaborado y colabora en temas de cultura y tecnologías de información y comunicación con diversas instituciones públicas y privadas. Miembro co-fundador de Yasmin, red internacional de arte, ciencia y tecnología del Mediterráneo, y del proyecto LABS llevado a cabo junto a Leonardo/International Society of Art, Science and Technology.
www.uoc.edu/artnodes/

Josep Perelló es profesor agregado en el Departament de Física Fonamental de la Universitat de Barcelona. Es doctor y licenciado en Física, especializado en econofísica. Compagina su actividad investigadora y docente con la de escritor y comunicador científico realizando un esfuerzo particular en el hermanamiento entre Ciencias y Artes. Recientemente ha publicado Teoria de l’striptease aleatori (Ed. 3i4, 2004). Actualmente es responsable del departamento de Ciencias y Artes de Arts Santa Mónica.
www.ffn.ub.es/perello/Perello_cast.html

Raquel Rennó es doctora en Comunicación y Semiótica por la Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (2007), investigadora del ICA (Institut Català D´Antropologia) y del CNPQ (Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico, Brasil) y miembro del comité científico del FILE (Festival de Linguagem Eletrônica, Brasil). Participa de proyectos de experimentación en cultura digital con artistas e investigadores en Francia y España y ha presentado obras en centros como el ZKM, La Laboral, MediaLab Madrid, Viper Festival, entre otros.
http://video.google.com/videoplay?docid=8495052521305240625#

Eugenio Tisselli es programador, poeta, artista y profesor de la Universitat Pompeu Fabra, afincado en Barcelona y originario Ciudad de México. Su área de investigación es el diseño de interfaces físicas y la creación de softwares multimedia. Como programador ha desarrollado aplicaciones específicas para numerosos artistas. Entre otros ha trabajo con Antoni Abad, Marcel·lí Antúnez y La Fura dels Baus. Es co-fundador, junto a José Lozano, del grupo interdisciplinario Vaina Systems. Entre sus trabajos individuales destaca MIDIPoet, que permite componer e interpretar piezas de texto y/o imágenes manipulables.
http://www.motorhueso.net/myNonSpace/

Pau Waelder es crítico de arte, comisario e investigador en arte y cultura digital. Ha participado en diversos simposios internacionales sobre Media Art, ha publicado sus investigaciones en diferentes libros sobre arte, videojuegos y cultura digital como Extending Experiences. Structure, Analysis and Design of Game Player Experience (Rovaniemi: Lapland University Press, 2008). Ha comisariado exposiciones como Metapaisajes (Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca/ Deichtorcenter Hamburg) y FLOW (CCA Andratx). Ha colaborado en espacios web de arte y cultura digital como Rhizome (Nueva York) y Artnodes (Barcelona), y publica regularmente críticas de arte en el Diari de Balears, Furtherfield, Magazine du CIAC, ASPECT, Vernissage TV y a::minima. Actualmente es editor de la sección de media art en la revista de arte contemporáneo art.es
www.pauwaelder.com/

La participación activa en este taller permite coseguir un credito de libre configuración de la Universidad del Pais Vasco.

Vía | Kepa Landa – Arteleku